این روزها گالری شکوه میزبان نمایشگاه گروهی آبرنگ «بهشت رنگ‌ها »، شامل آثار ناصر نور محمدزاده، نادر مهذب‌نیا و بهنام نور محمدزاده است. مناظری از روستاهای قدیمی ایران، بازار تهران، نقاشی‌هایی از آداب و رسوم مردم ترکمن و عشایر، تصاویری از گل‌های رز و کاغذی را این روزها می‌توان در گالری شکوه به تماشا نشست. مهذب‌نیا در مورد ۲۰ اثر تازه‌ای که در این نمایشگاه ارائه داده است، گفت: در این نمایشگاه سعی کردم با بهره‌گیری از رنگ‌های شاد بخشی از فرهنگ و هویت ایرانی را در قالب نقاشی آبرنگ به مخاطبان آثارم تقدیم کنم. مهذب‌نیا درباره استفاده از رنگ‌های شاد و زنده در آثارش افزود: من از رنگ‌هایی در آثارم بهره می‌گیرم که بتواند بخشی از فرهنگ و هویت ایرانی را نشان دهد. دوست دارم افراد با نصب کردن تابلوی نقاشی من به روی دیوار خانه‌شان، رنگ‌ها و بخشی از تمدن دیرینه‌مان را وارد زندگی خود کنند زیرا معتقدم باید به هویت فرهنگی‌مان ببالیم. از نظر وی نقاشی آبرنگ دامنه گسترده‌ای دارد، تکنیک خیس، لکه گذاری و ... هر کدام از تکنیک‌های آبرنگ به شمار می‌آیند، وی ادامه داد: من همیشه می‌گویم هنرمند لکه می‌گذارد و فضای خیس را ایجاد می‌کند اما رنگ به جا که باید می‌رود و شما دخل و تصرفی در آن نخواهید داشت و دست خدا در کار است. بسیار خوشحالم که قابلیت‌های آبرنگ زیاد است اما هر کدام از این قابلیت‌ها غیرقابل تکرار است. وقتی روی کار دانه‌های نمک می‌پاشید، افکت‌های خاصی در کار ایجاد می‌کند که دوباره نمی‌توان آن را به‌وجود آورد بنابراین می‌توان گفت هر اثری که هنرمند خلق می‌کند می‌تواند حس او و آنچه بر او گذشته را انعکاس دهد. بهنام نور محمدزاده دیگر هنرمند این نمایشگاه است که تصاویری از گل‌های رز و کاغذی را به صورت آزاد و رها نقاشی کرده است، او درباره آثارش در این نمایشگاه گفت: نقاشی‌هایی که در این نمایشگاه ارائه داده‌ام همگی ذهنی، احساسی و بدون مدل کار شده‌اند، این نقاشی‌ها را براساس علاقه زیادی که به کارهای احساسی و رها دارم به تصویر کشیدم. هنگام اجرای کار سعی می‌کنم هر آنچه در ذهن دارم را بر اساس احساساتم روی مقوا انعکاس دهم. وی اضافه کرد: آثار قبلی من به خاطر آنکه بیشتر از مدل استفاده می‌کردم در زمره آثار رئال قرار می‌گرفت که به صورت مشخص‌تر کار می‌شد اما رفته رفته با تمرین زیاد به این نوع نقاشی که آزاد و رها کار شده رسیدم. او در این نقاشی‌ها که گل‌های رز و کاغذی را به تصویر کشیده از پالت رنگی متنوعی بهره گرفته تا زیبایی‌های گل‌ها را در آثارش نشان دهد. بهنام نور محمدزاده در مورد تاثیر نقاشی‌های پدرش، ناصر نور محمدزاده روی آثارش گفت: کارهای پدر روی آثارم تاثیرات زیادی دارد، پدرم استاد من است. من از کودکی به تماشای کار کردن پدرم می‌نشستم و با دقت نگاه می‌کردم که چطور کار می‌کند. ناصر نور محمدزاده یکی از نقاشان این مجموعه مقیم آفریقای‌جنوبی است. او هنرمند پیشکسوت آبرنگ است که تاکنون نمایشگاه‌های متعدد گروهی و انفرادی در ایران و خارج از ایران داشته است. وی در این نمایشگاه تعداد پنج اثر ارائه داده که در آنها مناظری از روستاهای قدیمی ایران، بازار تهران و دو پرتره را به تصویر کشیده است. نمایشگاه آبرنگ «بهشت رنگ‌ها» تا ۱۲ خردادماه ۹۵ در گالری شکوه دایر است و علاقه‌مندان می‌توانند از این نمایشگاه شنبه تا چهارشنبه از ساعت ۱۷تا ۲۱ و جمعه‌ها از ساعت ۱۶ تا ۲۱ در گالرى شکوه واقع در خیابان فرمانیه، بلوار اندرزگو، خیابان امیر نوری، پلاک ۱۹ دیدن کنند.
این روزها گالری شکوه میزبان نمایشگاه گروهی آبرنگ «بهشت رنگ‌ها »، شامل آثار ناصر نور محمدزاده، نادر مهذب‌نیا و بهنام نور محمدزاده است. مناظری از روستاهای قدیمی ایران، بازار تهران، نقاشی‌هایی از آداب و رسوم مردم ترکمن و عشایر، تصاویری از گل‌های رز و کاغذی را این روزها می‌توان در گالری شکوه به تماشا نشست. مهذب‌نیا در مورد ۲۰ اثر تازه‌ای که در این نمایشگاه ارائه داده است، گفت: در این نمایشگاه سعی کردم با بهره‌گیری از رنگ‌های شاد بخشی از فرهنگ و هویت ایرانی را در قالب نقاشی آبرنگ به مخاطبان آثارم تقدیم کنم. مهذب‌نیا درباره استفاده از رنگ‌های شاد و زنده در آثارش افزود: من از رنگ‌هایی در آثارم بهره می‌گیرم که بتواند بخشی از فرهنگ و هویت ایرانی را نشان دهد. دوست دارم افراد با نصب کردن تابلوی نقاشی من به روی دیوار خانه‌شان، رنگ‌ها و بخشی از تمدن دیرینه‌مان را وارد زندگی خود کنند زیرا معتقدم باید به هویت فرهنگی‌مان ببالیم. از نظر وی نقاشی آبرنگ دامنه گسترده‌ای دارد، تکنیک خیس، لکه گذاری و ... هر کدام از تکنیک‌های آبرنگ به شمار می‌آیند، وی ادامه داد: من همیشه می‌گویم هنرمند لکه می‌گذارد و فضای خیس را ایجاد می‌کند اما رنگ به جا که باید می‌رود و شما دخل و تصرفی در آن نخواهید داشت و دست خدا در کار است. بسیار خوشحالم که قابلیت‌های آبرنگ زیاد است اما هر کدام از این قابلیت‌ها غیرقابل تکرار است. وقتی روی کار دانه‌های نمک می‌پاشید، افکت‌های خاصی در کار ایجاد می‌کند که دوباره نمی‌توان آن را به‌وجود آورد بنابراین می‌توان گفت هر اثری که هنرمند خلق می‌کند می‌تواند حس او و آنچه بر او گذشته را انعکاس دهد. بهنام نور محمدزاده دیگر هنرمند این نمایشگاه است که تصاویری از گل‌های رز و کاغذی را به صورت آزاد و رها نقاشی کرده است، او درباره آثارش در این نمایشگاه گفت: نقاشی‌هایی که در این نمایشگاه ارائه داده‌ام همگی ذهنی، احساسی و بدون مدل کار شده‌اند، این نقاشی‌ها را براساس علاقه زیادی که به کارهای احساسی و رها دارم به تصویر کشیدم. هنگام اجرای کار سعی می‌کنم هر آنچه در ذهن دارم را بر اساس احساساتم روی مقوا انعکاس دهم. وی اضافه کرد: آثار قبلی من به خاطر آنکه بیشتر از مدل استفاده می‌کردم در زمره آثار رئال قرار می‌گرفت که به صورت مشخص‌تر کار می‌شد اما رفته رفته با تمرین زیاد به این نوع نقاشی که آزاد و رها کار شده رسیدم. او در این نقاشی‌ها که گل‌های رز و کاغذی را به تصویر کشیده از پالت رنگی متنوعی بهره گرفته تا زیبایی‌های گل‌ها را در آثارش نشان دهد. بهنام نور محمدزاده در مورد تاثیر نقاشی‌های پدرش، ناصر نور محمدزاده روی آثارش گفت: کارهای پدر روی آثارم تاثیرات زیادی دارد، پدرم استاد من است. من از کودکی به تماشای کار کردن پدرم می‌نشستم و با دقت نگاه می‌کردم که چطور کار می‌کند. ناصر نور محمدزاده یکی از نقاشان این مجموعه مقیم آفریقای‌جنوبی است. او هنرمند پیشکسوت آبرنگ است که تاکنون نمایشگاه‌های متعدد گروهی و انفرادی در ایران و خارج از ایران داشته است. وی در این نمایشگاه تعداد پنج اثر ارائه داده که در آنها مناظری از روستاهای قدیمی ایران، بازار تهران و دو پرتره را به تصویر کشیده است. نمایشگاه آبرنگ «بهشت رنگ‌ها» تا ۱۲ خردادماه ۹۵ در گالری شکوه دایر است و علاقه‌مندان می‌توانند از این نمایشگاه شنبه تا چهارشنبه از ساعت ۱۷تا ۲۱ و جمعه‌ها از ساعت ۱۶ تا ۲۱ در گالرى شکوه واقع در خیابان فرمانیه، بلوار اندرزگو، خیابان امیر نوری، پلاک ۱۹ دیدن کنند.